Fundación Guayasamín

FUNDACIÓN GUAYASAMÍN

Dirección: Chávez EA18-143 y Mariano Calvache, esq. (Bellavista - El Batán)

Horario de Atención: de lunes a viernes de 10h00 a 17h00

Valor: 2,00 US$

Su trayectoria la ha convertido en una de las instituciones culturales más reconocidas de Latinoamérica. Este museo de gran alcance exhibe los trabajos y las colecciones de arte de Oswaldo Guayasamín, uno de los artistas más famosos de Ecuador. Contiene la colección de Guayasamín de arte pre-Colombino. El más impresionante es su trabajo a partir del período 1964 a 1984 dados derecho "La Edad de la Ira", la edad de la cólera que representa su cólera contra violencia en el mundo, y en Suramérica en detalle. Fue creada el 23 de Julio de 1976 destinada a promover, divulgar y conservar el arte ecuatoriano y en especial de su creador el maestro Oswaldo Guayasamín.

Biografía:

Nació en Quito, capital del Ecuador, el 6 de Julio de 1919. Se gradúa de Pintor y Escultor en la Escuela de Bellas Artes de Quito. Realiza su primera exposición cuando tiene 23 años, en 1942. Fue acreedor, en 1952, a los 33 años, del Gran Premio de la Bienal de España y más tarde del Gran Premio de la Bienal de Sao Paulo. Fallece el 10 de marzo de 1999, a los 79 años. Sus últimas exposiciones las inaugura personalmente en el Museo del Palacio de Luxemburgo París y en el Museo Palais de Glace en Buenos Aires, en 1995. Hasta poco antes de su fallecimiento estaba trabajando en su obra cumbre, denominada "La Capilla del Hombre". Ha expuesto en museos de la totalidad de las capitales de América, y muchos países de Europa, como en Moscú, Praga, Roma, Madrid, Barcelona, Varsovia.

Realizó unas 180 exposiciones individuales y su producción fue muy fructífera en cuadros de caballete, murales, esculturas y monumentos. Tiene murales en Quito (Palacios de Gobierno y Legislativo, Universidad Central, Consejo Provincial); Madrid (Aeropuerto de Barajas); París (Sede de UNESCO); Sao Paulo (Parlamento Latinoamericano). Entre sus monumentos se destacan "A la Patria Joven" (Guayaquil, Ecuador); "A La Resistencia" (Rumiñahui) en Quito.

Su obra humanista, señalada como expresionista, refleja el dolor y la miseria que soporta la mayor parte de la humanidad y denuncia la violencia que le ha tocado vivir al ser humano en este monstruoso Siglo XX marcado por las guerras mundiales, las guerras civiles, los genocidios, los campos de concentración, las dictaduras, las torturas.

Guayasamín fue amigo personal de los más importantes intelectuales y estadistas del mundo progresista, y ha retratado a algunos de ellos, como Fidel y Raúl Castro, Francois y Danielle Mitterrand, Gabriel García Márquez, Rigoberta Menchú, entre otros. Recibió varias condecoraciones oficiales y doctorados Honoris Causa de Universidades de América y Europa.

Compuesto de tres salas:

Museo Arqueológico: Constituido por más de 3000 piezas arqueológicas aunque en la actualidad se exhiben unas 1.500 piezas montadas con un concepto museológico de primer nivel. Se exhiben piezas de las culturas aborígenes Valdivia, Chorrera Tolita, Guangala, Jama Coaque, Bahía, Panzaleo, Tuncahuán, veremos una colección de vasijas, sellos, botellas con asa, botellas de silbato, una colección de venus de Valdivia, lliptas, sellos, objetos elaborados en hueso, en obsidiana, sillas en u, figuras antropomorfas, todas ellas registradas en el inventario del Patrimonio Cultural Ecuatoriano, escogidas más por su belleza plástica y originalidad, que siguiendo un criterio cronológico

Arte contemporáneo: exhibe la obra del maestro Oswaldo Guayasamín, consiste en más de 25 óleos de retrospectiva de su época inicial y de sus colecciones “Huacayñán”. “La edad de la ira” y “Edad de Ternura”; una colección de 1000 dibujos realizados desde que tenía 7 años de edad. La fundación tiene un patrimonio compuesto por alrededor de 700 obras de artistas de todo el mundo. También se aquí se puede apreciar la creación pictórica del Maestro Oswaldo Guayasamín, la misma que fue donada al pueblo ecuatoriano. Además de exposiciones temporales de artistas tanto del Ecuador como del resto del mundo.

Huacayñan: Es la primera gran serie pictórica o etapa. Es una palabra kichwa que significa “El Camino del Llanto”. Es una serie de 103 cuadros pintados después de recorrer durante 2 años por toda Latinoamérica.

La Edad de la Ira: Esta es la segunda gran serie pictórica o etapa. La temática fundamental de esta serie son las guerras y la violencia, lo que el hombre hace en contra del hombre

Mientras vivo siempre te recuerdo: es la tercera gran serie o etapa, también conocida como “La Edad de la Ternura”, es una serie que Guayasamín dedica a su madre y las madres del mundo; y en cuyos cuadros podemos apreciar colores más vivos que reflejan el amor y la ternura entre madres e hijos, y la inocencia de los niños.

La serie incluye 103 cuadros y abarca de 1946 hasta 1952, aproximadamente, pero se atomiza. En los últimos años, su fundación ha logrado adquirir algunas de estas obras, para contar con piezas de todos sus períodos. Con "Huacayñán", a fines de los años 60, el artista se presenta en tres bienales -Sao Paulo, Barcelona y México- y en las tres obtiene el más alto reconocimiento. En 1985 el maestro Guayasamín a raíz de un viaje por Egipto, Grecia y la India, se propuso crear un templo dedicado al Hombre y no a los distintos dioses, como fue usual en todas las civilizaciones y culturas. La primera piedra se colocó en mayo de 1995 pero al 10 de marzo de 1999, día en el que muere el Maestro, e1 proyecto quedó inconcluso, con la ayuda de muchas personas e instituciones se logró concluir e inaugurar la obra el 29 de noviembre 2002.

La Capilla constituye un espacio sagrado para la reflexión sobre la Historia de la Humanidad vista desde América, desde el fondo hasta la forma, a través de la manifestación activa de la fotografía mental y los hechos que quedan gravados en la memoria de los seres humanos y los pueblos que expresan dolor, ira, protesta, sueños, lucha, heroísmo, violencia, llanto, sacrificio, victoria.

El complejo arquitectónico de la capilla lo conforman tres edificaciones, en las que Guayasamín pintó un conjunto de murallas como la Mujer Pájaro y Muro Inca, la Familia, condenados de la Tierra, autorretrato de Guayasamín, el cuadro lágrimas de sangre, entre otros. Su trayectoria la ha convertido en una de las instituciones culturales más reconocidas de Latinoamérica. Inició en 1995 la construcción del proyecto máximo de la creación del Maestro Guayasamín, el Complejo Cultural "La Capilla Del Hombre", un sitio en homenaje al ser humano, al que UNESCO declaró como Proyecto Prioritario para la Cultura, y el Gobierno del Ecuador lo declaró Patrimonio Nacional.

Oswaldo Guayasamín, pintor que marco el arte contemporáneo en Ecuador, fue también un coleccionista incansable y un admirador del arte nacional. La fundación Guayasamín exhibe piezas de su colección personal que incluyen arqueología, arte colonial, arte contemporáneo y naturalmente obra del pintor. Su colección arqueológica contiene 1.500 piezas que son apenas la mitad de lo recolectado por Guayasamín durante  60 años. La colección de arte colonial se especializa en la Escuela  Quiteña con obras de Pampite, Valdez, Samaniego, Miguel de Santiago. Las pinturas y esculturas con motivo religiosos suman  300 obras en total. Finalmente, está la colección Guayasamín con las épocas. Se exhiben también 1.000 dibujos de artista, algunos elaborados en su infancia. En la fundación funciona la biblioteca del arte y los talleres de serigrafía y restauración.

Arte de la colonia: es una colección de arte producida en el Ecuador durante la época de la Colonia, donde se forjó la llamada “Escuela Quiteña”, en la que se destacan entre otros, artistas como Caspicara, Pampire, Miguel de Santiago, Vélez Sangurima, Samaniego, etc., que se dedican al arte religioso, representando diferentes pasajes bíblicos: pintura de caballete, esculturas talladas en maderas policromadas, crucifijos. El museo exhibe unas 800 obras de su patrimonio que sobrepasa las 800 piezas.